宝塚星組舞浜特別公演「VERDAD!!」

REY'S Special Show Time
「VERDAD!!ー真実の音ー」

作・演出：藤井大介
作曲・編曲：吉田優子、青木朝子、手島恭子
編曲：伊賀美樹子
振付：羽山紀代美、平澤智、SHUN、ASUKA、百花沙里、珠洲春希
装置：新宮由紀
衣装：加藤真美
照明：佐渡孝治
音響：大坪正仁
小道具：福澤和宣
映像：桜葉銀次郎（O-beron inc.）
歌唱指導：KIKO
演出助手：栗田優香
舞台進行：香取克英
舞台美術製作：株式会社宝塚舞台
演奏コーディネート：新音楽協会
制作：竹内淳
制作補：福島功二
制作・著作：宝塚歌劇団
主催：阪急電鉄株式会社
映像協力：パナソニックシステムソリューションズジャパン株式会社、株式会社エイド・ディーシーシー
メイク協力：M・A・C

この公演のタイトル、「VERDAD!!ー真実の音ー」は、礼真琴の歌声そのものなのでは…と思いながら、席に着いた。舞浜でのコンサートは、明日海りおが主演した「Delight Holiday」以来2年半ぶり。あの時は、イクスピアリ（舞浜駅前のショッピングモール）の中も超歓迎ムードで、あちこちにポスターを貼りまくっていたが、今回は、終演後、駅方向に向かう客は、外周道路に流すようになっていて、イクスピアリはおすすめルートになっていなかった。（それでも、イクスピアリ方向に向かうと、アンバサダーホテルの中庭で、イクスピアリ入場のための列ができていた。イクスピアリ入場前の検温の関係で、一列になって入らなければならないためらしい。）
2年半ぶりの千葉での公演なのに、100％歓迎ムードじゃなかったのは、とても残念で、ぜひぜひ近い将来、リベンジしてほしいなーと、心から願っております。

ACT1　Amor Verdaderoー真実の愛ー
ACT1は、宝塚の楽曲をふんだんに聞かせるコーナーとなっている。
最初の一曲は、「愛！」。
これは、1972年の花組公演「ポップ・ニュース」において、真帆志ぶきによって、歌われたナンバー。「愛、愛はあいすること、愛されるより愛すこと…」という、きっぱりとしたフレーズをお聴きになった方も多いだろう。
作詞：鴨川清作、作曲：寺田瀧雄。宝塚スペシャルのような特別公園や、宝塚のOGイベントなどでも、よく歌われる。
しかし、礼真琴が「愛！」を歌うのを聴いて、「この曲は、作詞者、作曲者が亡くなってなお、礼真琴を待っていたのではないか」という、妄想を抱いてしまった。それほどに、礼に歌われることを待っている曲に思えた。

私の宝塚ファン歴は、平成2（1990）年～が、公式なので、今年で、研32になる…のかな。
なんだけど、子供の頃に、ちょっと観たことがあって、その頃の歌は、今でも覚えている。初観劇の「ザ・スター」も、その一曲。初演の「ベルサイユのばら」と併演された（東京）真帆志ぶきサヨナラ公演のテーマソング。いやー、歌詞まで完璧に覚えている自分が怖かったです。

さて、今年、星組は88周年なんだそうで、そんな星組の過去作品から、メドレーで、曲紹介。
「ハロー・タカラヅカ」（1970年『ハロー！タカラヅカ』）（上月晃）
公演は観ていないのですが、大昔の（いわゆる“夢まつら”）TMP音楽祭（今の宝塚スペシャル）で、天海祐希さんが、当時の社会党委員長、土井たか子さんのモノマネで、ハロー！と一節歌ったのが忘れられません
「祈ろう愛を」（1972『愛のコンチェルト』真帆志ぶき・鳳蘭・安奈淳）
この作品は、テレビ収録があって、私はそれを見たことがあったみたいです。安奈さん演じる“こだま”が可愛くて…元月組トップ娘役、こだま愛さんの芸名は、この、“こだま”から採られたそうです。
「愛の宝石」（1973年『ラ・ラ・ファンタシーク』）（鳳蘭・安奈淳）
鳳蘭・大原ますみ・安奈淳ゴールデントリオ時代のショー作品ですね。「愛の宝石」は、今や、安奈淳さんのテーマソングみたいになってますね。私は、1990年のショー「ジーザス・ディアマンテ」で初めて聴いたのが、印象に残っています。
「スキャット」（1975年『マイ・ハイ・スイング』）（鳳蘭）
ヨーロッパ公演の試作品として上演されたショーで、鳳蘭さんの、ものすごい気合いのこもったスキャットや、舞台上での集団三点倒立など、めちゃ斬新なショーでした。（舞台を観てはいないのですが、中継は見ました！）
そして、礼真琴のスキャットは、気合いとかではなく、「真実の音」が聴こえてきたという感じだった。
「セ・シャルマン」（1978年『セ・シャルマン』）（鳳蘭）
いつもサビのところしか、出てこない「セ・シャルマン」だけど、今回は、少し長めに。ああ、こんな曲だった～と思いながら、以前、どこで聴いたんだっけと考えてたら、ゆうひさんの退団前のDSだった「真実の音」が聴けてよかったです（をいをい）
「セ・マニフィーク」（1977年『セ・マニフィーク』）（鳳蘭）
鳳蘭さんが現在もテーマソングとしている「セ・マニフィーク」を歌ったのは、天寿光希ピンクの髪が、かっこいい礼真琴は、ダンサーとして金髪美女と踊っている。礼が踊っているのだから、相手は、舞空だろう…と思い込んでいたら…ええええっ
瀬央ゆりあ様、お美しい…

ここで、礼＆瀬央の同期コンビによる、日替わりトーク。
同期ならではのフランクな、そして、この二人ならではの緩いトークが楽しかったです

ここから、若手メンバーが入れ替わり登場して、星組メドレーを歌い継ぐ。
「ファンシー・ゲーム」（1980年『ファンシー・ゲーム』）（瀬戸内美八）
これは観ていないですね。でも、トップ娘役の東千晃は好きで、さよなら公演は観に行った記憶があります。
「愛のクレッシェンド」（1981年『クレッシェンド！』）（瀬戸内美八）
これも観ていないです。
「魅惑のサンバ」（1982年『魅惑』）（瀬戸内美八）
東千晃のさよなら公演のショーですね。この東京公演を観劇しましたちなみに、ここで歌われる「魅惑のサンバ」は、のちの星組公演「ナルシス・ノアール」の間奏曲で当時若手だった稔幸・絵麻緒ゆう・神田智が銀橋で可愛く歌っていたのを覚えています。
「ストーミー・ラブ」（1982年『ザ・ストーム』）（瀬戸内美八）
またまた観てないです。
「ボンジュール宝塚」（1985年『ザ・レビューIII』）（峰さを理）
これも観てないですが、この「ボンジュール宝塚」は、宝塚スペシャルなどでもよく歌われているので、新しいファンの方もご存じじゃないかと思います。

ここで、今年1月30日に逝去した峰さを理さんに対して、ことちゃんから、哀悼のメッセージがあり、後ろのスクリーンに峰さんの在りし日の映像を流しながら、代表作を歌い継ぐ。
「ジュリアン・クレール」（1983年『アルジェの男』）
「コルドバの光と影」（1985年『哀しみのコルドバ』）
「愛の祈り」（1985年『西海に花散れど』）
「花吹雪」（1987年『紫子ーとりかえばや異聞ー』）
「レビュー万歳」（1986年『レビュー交響楽』）
もう、どれもこれも懐かしいですね。初演を観たのは、「レビュー交響楽」だけですが、再演やイベント等で曲にはなじみがある名曲揃いやはり、峰さんという、豊かな歌唱力の持ち主に対して、こういう曲を書きたい…という気持ちが、作曲家の先生に沸き上がったんだろうな～と思う。
とすれば、ことちゃんにも、すごい曲がどんどん書かれていくことになるんだろうなー

峰さん以降は、各トップさんに1曲の配分で進んでいく。ところどころ、人気のバラードは別枠で。
ちょうどこの枠が、私が連続して観劇している期間だったので、映像と舞台の両方を眺めながら、きゃあきゃあ楽しんでました

「Too Hot」（1988年『Too Hot！』）（日向薫）
観始めたのが、「ベルサイユのばら」からなので、この公演は観ていない。併演の「炎のボレロ」は映像で知っているのだけど…。
「ワンナイト・ミラージュ」（1992年『ワンナイト・ミラージュ』）（紫苑ゆう）
戻ってきて最初に好きになったスターさんがシメさんなので、このお披露目は嬉しかったです。当然ムラまで観に行きました
「心はいつも」（1993年『パパラギ』）（紫苑ゆう）
大劇場公演をアキレス腱断裂のため、シメさんが全休演され、とても複雑だった公演。本当は裸足で踊るデュエットダンスだったのですが、復帰した東京公演では、さすがにサンダルでしたね。
「ジュビレーション！」（1995年『ジュビレーション！』）（麻路さき）
石田先生のショーで、当時の石田先生のマイブームだった、ミニスカ＆ブーツ＆ポンポン、そして、インカム使用のショーでした。あの頃は、1本物作品とか、衣装の見栄え等、理由があれば、トップスターでも、最後の大羽根を背負わないことがあって。お披露目公演が1本ものだったマリコさんは、2本目の「ジュビレーション！」でも未来風の衣装だったことから、大羽根を背負わなくて、さらに、中詰のラストのパレードにトップスターが登場しない…とかあって（こちらは東京で改善）、石田先生袋叩き状態でしたね～。あの当時SNSがあったら、抹殺されてましたね。
「美麗猫」（2000年『美麗猫ーミラキャットー』）（稔幸）
登場するのが全部猫という意味では、藤井先生の『Gato Bonito!!』と同じコンセプトかな。変則的なロケットボーイ役の音羽椋に将来の大浦みずきを感じたんだけどなぁ…。
「青い星の上で」（2001年『夢は世界を翔けめぐる』）（稔幸）
自衛隊募集ポスターとか言われたり、前評判はイマイチだった公演だが、のちに多くのタカラジェンヌに「歌いたい！」と言わせる名曲が誕生した。ここは、天寿と音咲いつきが、上級生らしく締めてくれた。
「LUCKY STAR！」（2002年『LUCKY STAR！』）（香寿たつき）
88期の初舞台公演。紅さんが、やたら、「LUCKY STAR！」を連呼してくれたおかげで、後年、有名になった気がする。
「カリビアン・ナイト」（2004年『タカラヅカ絢爛』）（湖月わたる）
2004年は、宝塚歌劇90周年だったので、ショー作品は、すべてタイトルに「宝塚」「タカラヅカ」「TAKARAZUKA」のいずれかを付ける縛りになっていた。この、『タカラヅカ絢爛』は、星組の後、月組で続演することになったので、元月ファンにも懐かしい。
「夢舞台」（2009年『ア　ビヤント』）（安蘭けい）
とうこさんのサヨナラ公演。フィナーレ出ずっぱりで汗だくのとうこさんしか覚えてない…そういうの考えてほしいと思ったけど、10年以上経っても改善されないもんですね。
「Etoile de TAKARAZUKA」（2012年『Etoile de TAKARAZUKA』）（柚希礼音）
ちえちゃんの作品からは、エトワール。まあ、メドレーにしやすいっていう理由でしょうかね。
「THE ENTERTAINER！」（2016年『THE ENTERTAINER！』）（北翔海莉）
みっちゃんとかになると、もう最近って感じですね。
「Rouge Comet」（2018年『Killer Rouge』（紅ゆずる）
直近ですね、ここまで来ると。
「Ray」（2020年『Ray』）（礼真琴）
そして、こっちゃん率いる現・星組まで辿ってまいりました。

さらに、星組とは深い縁がある作品、『ノバ・ボサ・ノバ』から、「アマール・アマール」が、歌われた。今度こそ、礼と舞空によるデュエットダンスも。

ここで、こちらも最近物故された、真帆志ぶきさんについて言及があった。初演の『ノバ・ボサ・ノバ』でソールを演じた真帆さんをしのび、『ノバ・ボサ・ノバ』からメドレーで、「ソル・エ・マル」「カルナバル」「シナーマン」が歌われた。
『ノバ・ボサ・ノバ』は、南米のヒット曲を原詩のまま歌い繋いで構成された、すごく斬新なショーだが、オリジナル曲が3曲入っている。入江薫が作曲した「ソル・エ・マル」、吉崎憲治が作曲した「カルナバル」、そして寺田瀧雄が作曲した「アマール・アマール」。当時の劇団を代表する作曲家の競演というわけだ。
ちなみに「シナーマン」は、アレンジされたスキャット部分以降の再現だったので、「シナーマン」の歌詞は使われていない。この辺も、円盤化への配慮かななんて思った。
礼のスキャットが素晴らしすぎて、手を合わせて拝みながら聴いてしまったわ
そしてやっぱり飛び跳ねている星組メンバー
背景の画面にゆうひさんが映ってないかなぁ～と探してしまったのは、OGファンあるあるですね。

そして、真帆さんの代表曲である「愛！」のリプライズでACT1は終了。

ACT2　Sueno Verdaderoー真実の夢ー
ACT2は宝塚にこだわらないヴァラエティショー。
まず、オリジナル曲「VERDAD!!ー真実の音ー」「AVANZER!!ーいざ進めー」2曲で場をあたため、ここから、日替わりのコーナーへ。
ここでは、毎回、出演者の何人かが登場して、礼とトークをする。礼の意外な人柄が知れたり、登場した下級生を覚えたりできる貴重な場面。

ここで下級生娘役（センターは舞空）による、「Poppin’ Shakin’」（NiziU）。可愛かったです。ちなみに、ここのチーム名は、リーダーの名にちなんで“NijoU”らしいです

で、舞浜に来ると、どうしてもやらなければならないのか、ここから、コント的な場面へ。
前回の花組は、こたつトークだったが、今回は、カラオケボックスでの新人歓迎会。いろんな意味で、かなりヤバいネタだな…と思いつつ眺める。セクハラ上司とか「ツボネダ」という名の先輩女性社員とか、ひっとんの、“白木瞳”とかも、しょーこちゃん（黒木瞳）に許可取ってると、ビビるわ。ちなみに、黒木瞳って芸名、五木寛之さんが命名したんだからね、大変な名前なんだよ
さすがにこういう場面の天寿＆音咲は、なくてはならない存在だな…と思う。
こういう場面が必要かどうかは、置いておいて。

場所がカラオケボックスということで、ここでは、ポップスナンバーが続く。
「ローラの傷だらけ」瀬央ゆりあ
「ギラギラ」～「starting over」～「R.Y.U.S.E.I」礼真琴、瀬央ゆりあ
「限界突破×サバイバー」天寿光希、音咲いつき
「砂の城」礼真琴、音咲いつき

みんなステキだったけど、「限界突破…」は、こっちゃんの歌で聴いてみたいな～とも思う。氷川きよしが、限界突破レベルで歌ウマだと気づいた曲だったから。

で、ここからが、舞浜お約束のディズニー・ソングコーナー。 
「Part of Your World」（リトル・マーメイド）舞空瞳
「Beauty and the Beast」（美女と野獣）礼真琴、舞空瞳
「Be Our Guest」（美女と野獣）礼真琴、舞空瞳、瀬央ゆりあ
「Let It Go」（アナと雪の女王）礼真琴、舞空瞳、瀬央ゆりあ

お腹いっぱいなくらい、素晴らしかった
「Be Our Guest」と「Let It Go」は、もう言葉にならなかった。礼真琴、神なの

ここで忘れていた、カラオケボックスのキャラクター、出来無杉まことくん（礼）が再登場し、カラオケで、「ひとかけらの勇気」（THE SCARLET PIMPERNEL）を歌うのだが、1番をわざと音痴で歌う演出って誰得いいから歌をキカセロ
カラオケメンバーで、「炎の中へ」（THE SCARLET PIMPERNEL）が続き、そこからはまじめに、ミュージカルナンバーが続く。
礼の歌う「STARS」（レ・ミゼラブル）は、ちょっと心が震えてしまって、息をすることさえ忘れてしまった。現在、帝劇では、「レ・ミゼラブル」が絶賛上演中なこともあり、一曲だけでも世界観にすぐ入り込める。ジャベールの魂の叫びが聞こえたような、そんな歌声だった。
「The Phantom of the Opera」（オペラ座の怪人）は、礼と都優奈の歌唱。「New Wave」で歌が得意だと言っていた都が順調に歌手として成長していて、嬉しく思った。
「自由を求めて」（ウィキッド）は、再び礼のソロ。ひゃーもう、言葉が出ない冒頭に登場した「ザ・スター」は、宝塚版「歌い続けて」だと思っているが、礼真琴には、もう、この時点で、「歌い続けて」を捧げたい。
「Seasons of Love」（RENT）が出てきたのは、藤井先生の趣味かな、と思うが、大好きな曲だったので、素直に嬉しかった。

そして、J-POPに戻って「夜に駆ける」。最後のナンバーは、テーマソングの「VERDAD」。
最後のメンバー紹介などは、過去のコンサートを踏襲している感じ。もう、これは、宝塚でのコンサートは、これでやるんだという、強い意志を感じる。
あ、でも、金テープを飛ばすのは、今回は、やらなかったなー。時節柄

まさか、と思っていた、「トロッコ」移動もアクリルで四方を防御した形で実現していて、宝塚のスタッフ様、すごいと感動した。
このような状況下で、夢のようなステージを観ることができて、本当に幸せな時間。ありがとうございました